琉球の美を革新する色彩の地平。紅型作家・新垣優香が描く光と風の現代工芸
琉球の美を革新する色彩の地平。紅型作家・新垣優香が描く光と風の現代工芸にまつわる興味深い視点を詳しく紐解きます。
伝統を破るためには、まず伝統を極めなければなりません。新垣優香の独創性の裏には、妥協のない下積みの年月が存在します。
那覇市に生まれた彼女は、高校時代に沖縄県立首里高等学校の染織デザイン科で染色のアウトラインを学びました。首里の街には、かつて琉球王朝の職人たちが腕を競い合った空気がいまも色濃く残っています。卒業後、首里流染での経験を経て、彼女は人間国宝である玉那覇有公(たまなは ゆうこう)氏の「玉那覇紅型工房」の門を叩きました。
職人技の極致「型彫り」と「隈取り」
玉那覇工房での日々は、徹底した基礎の反復でした。型紙を彫る「型彫り(かたほり)」の正確さ、布地に米糊を寸分の狂いもなく置く「糊置き(のりおき)」、そして顔料を定着させながら立体感を出す「隈取り(くまどり)」の筆使い。一切の妥協が許されない職人の世界で、彼女は紅型の骨組みとなる技術を身体に染み込ませました。
線一本の太さ、色の境界が見せる滲みのさじ加減。古典の美徳を骨組みまで理解したからこそ、彼女は独立後に「どの要素を削り、どの新しい素材を加えるべきか」を正確に見極めることができたのです。